شام آخر (به ایتالیایی: Il Cenacolo [il tʃeˈnaːkolo] یا L'Ultima Cena [ˈlultima ˈtʃeːna]) یک نقاشی دیواری توسط لئوناردو داوینچی نقاش عالی ایتالیایی است که به 1495-1498 میلادی بازمی گردد. . این نقاشی نمایانگر صحنه شام ​​آخر عیسی با دوازده حواری است، همانطور که در انجیل یوحنا آمده است – به ویژه لحظه ای پس از اعلام عیسی که یکی از حواریونش به او خیانت خواهد کرد.

مدیریت فضا، تسلط بر پرسپکتیو، برخورد با حرکت و نمایش پیچیده عواطف انسانی، آن را به یکی از شناخته‌شده‌ترین نقاشی‌های دنیای غرب و در زمره مشهورترین آثار لئوناردو تبدیل کرده است. برخی از مفسران آن را در آغاز گذار به آنچه که اکنون رنسانس عالی نامیده می شود، مهم می دانند.

شخصیت‌های تابلو

از چپ به راست: بارتولومئو، یعقوب پسر حلفا، اندریاس، یهودا اسخریوطی، پطرس، یوحنا یا مریم مجدلیه، عیسی، توما، یعقوب پسر زبدی، فیلیپ، متی، تادئوس و شمعون قانوی

این نقاشی یکی از مشهورترین و باارزش‌ترین نقاشی‌های جهان است، که بر خلاف بسیاری از نقاشی‌هایی از این دست قابل مالکیت شخصی نیست چرا که به آسانی نمی‌توان آن را جابجا کرد. شام آخر داوینچیی به دلیل تکنیک اشتباه چسب رنگ و گسو به همراه نفوذ رطوبت از همان زمان کشیده‌شدن در سال ۱۴۹۸ میلادی تاکنون در حال از بین‌رفتن است. این نقاشی سراسر یک دیوار تالار مستطیل شکلی را می‌پوشاند که سالن غذاخوری صومعه سانتا ماریا دله گرتزیه در شهر میلان بوده‌است.

گفته می شود که لئوناردو از شباهت های افراد در میلان و اطراف آن به عنوان الهام بخش برای فیگورهای نقاشی استفاده کرده است. قبل از صومعه به اسفورزا از "تنبلی" لئوناردو شکایت کرد که او در خیابان ها سرگردان بود تا جنایتکاری را پیدا کند تا جودا را بر اساس آن قرار دهد. لئوناردو پاسخ داد که اگر او نتواند هیچ کس دیگری را پیدا کند، پیشین یک مدل مناسب می‌سازد.[19] در حالی که نقاشی در حال اجرا بود، دوست لئوناردو، ریاضیدان لوکا پاچیولی، آن را "نماد میل سوزان انسان برای نجات" نامید.[

لئوناردو داوینچیی

ایتالیایی، 1452-1519
لئوناردو داوینچی یکی از هنرمندان ایتالیایی دوره رنسانس بود که به طور گسترده به عنوان یکی از بزرگترین نقاشان تمام دوران شناخته می شود. مونالیزا مشهورترین اثر او و مشهورترین پرتره ای است که تاکنون ساخته شده است. شام آخر بازتولید شده ترین نقاشی مذهبی تمام دوران است و نقاشی مرد ویترویی او نیز به عنوان یک نماد فرهنگی در نظر گرفته می شود. او همچنین به خاطر دفترچه‌هایش که در آن‌ها نقاشی‌ها و یادداشت‌هایی درباره علم و اختراع می‌کرد، شهرت دارد. این موضوعات شامل موضوعات مختلفی از جمله آناتومی، کارتوگرافی، نقاشی و دیرین شناسی است. آثار جمعی لئوناردو کمکی به نسل‌های بعدی هنرمندان می‌سازد که تنها با هنرمندان معاصرش میکل آنژ رقابت می‌کنند.

لئوناردو که به درستی لئوناردو دی سر پیرو داوینچی نام داشت، خارج از ازدواج با یک دفتر اسناد رسمی به نام پیرو داوینچی و یک زن دهقانی به نام کاترینا در وینچی، در منطقه فلورانس، ایتالیا متولد شد. لئوناردو در آتلیه نقاش مشهور ایتالیایی آندره آ دل وروکیو تحصیل کرد. بیشتر عمر کاری قبلی او در خدمت لودویکو ایل مورو در میلان بود و بعداً در رم، بولونیا و ونیز کار کرد. او سه سال آخر خود را در فرانسه گذراند و در سال 1519 در آنجا درگذشت.

اگرچه او هیچ آموزش رسمی آکادمیک نداشت، بسیاری از مورخان و محققان لئوناردو را نمونه اصلی «انسان رنسانس» یا «نابغه جهانی» می‌دانند، فردی با «کنجکاوی خاموش نشدنی» و «تخیل مبتکرانه». او به طور گسترده به عنوان یکی از متفاوت ترین افراد با استعداد شناخته می شود که تاکنون زندگی کرده است. به گفته مورخ هنر هلن گاردنر، دامنه و عمق علایق او در تاریخ ثبت شده بی سابقه بوده است، و "ذهن و شخصیت او به نظر ما مافوق بشر می رسد، در حالی که خود مرد مرموز و دور از دسترس است." محققان دیدگاه او را از جهان این گونه تفسیر می کنند که مبتنی بر منطق است، اگرچه روش های تجربی او برای زمان او غیرمتعارف بود.

لئوناردو به خاطر نبوغ تکنولوژیکی اش مورد احترام است. او ماشین‌های پرنده، یک نوع خودروی جنگی زرهی، نیروی خورشیدی متمرکز، یک ماشین اضافه‌کننده و بدنه دوبل را طراحی کرد. نسبتاً تعداد کمی از طرح‌های او در طول زندگی‌اش ساخته یا حتی امکان‌پذیر بود، زیرا رویکردهای علمی مدرن به متالورژی و مهندسی تنها در دوران رنسانس در مراحل اولیه خود بودند. با این حال، برخی از اختراعات کوچکتر او، مانند سیم پیچ خودکار و ماشینی برای آزمایش استحکام کششی سیم، وارد دنیای تولید شد. او همچنین گاهی اوقات به اختراعات چتر نجات، هلیکوپتر و تانک نیز نسبت داده می شود. او اکتشافات قابل توجهی در آناتومی، مهندسی عمران، زمین شناسی، اپتیک و هیدرودینامیک انجام داد، اما یافته های خود را منتشر نکرد و آنها تأثیر مستقیمی بر علوم بعدی نداشتند.